Grattage, balmumu işi olarak da bilinir ve bu terim tekniğin özü hakkında daha fazla bilgi verir. Grattage resimlerin büyüsü, nasıl olması gerektiği fikrini tersine çevirir: asıl olan boyalar ve fırçalar değil, gizli bir katmanla gizlenen arka plandır ve sonra sıradan, çok karmaşık olmayan bir şeyin zarif bir hale dönüşmesini sağlar.

Grattage tekniği, özellikle 20. yüzyılın ortalarında, Fransız sanatçı Jean Dubuffet tarafından popüler hale getirilmiştir. Bu teknik, katman katman boya uygulanıp sonra bir yüzeyin kazınması yoluyla çalışılır. Bu kazıma işlemi, sanatçının altındaki renk ve dokuyu ortaya çıkarmasına olanak tanır, böylece daha önce görülmeyen ya da fark edilmeyen detaylar gün yüzüne çıkar.

Bu yöntemde kullanılan malzemeler genellikle kalın boya ve cilalar olup, sanatçının elindeki aletler kazıyıcılar, spatulalar ya da hatta parmaklar olabilir. Grattage, sanatçılara doğrudan etkileşimle sanatı yaratma imkanı sunar ve bazen izleyicilerde sürrealist ya da soyut bir etki bırakır.

Bu teknik, özellikle soyut ekspresyonizm ve sürrealizm akımlarında yaygın olarak kullanılmıştır. Grattage’ın derinlik yaratma ve yüzeyin altındaki sırları ortaya çıkarma gücü, sanatı sadece görsel değil, aynı zamanda duygusal bir deneyime dönüştürür.

Ne olduğunu?

Grattage 20. yüzyılın başlarında gerçekten popüler oldu. Rusya’da, başka hiçbir şeye benzemeyen bu tekniğe grettografi deniyordu. “Grattage” kelimesi Fransızca kökenlidir ve kelimenin tam anlamıyla ‘kaşımak, çizmek’ olarak tercüme edilir. Bu grafik tekniğinde ustanın, tamamen mürekkeple doldurulmuş kağıt veya karton üzerine keskin bir keski ile bir görüntü çizdiği varsayılır. Ancak tekniğin bir diğer adı waxography olduğundan, mürekkep yerine balmumu kullanılabileceğini tahmin etmek kolaydır.

Grataj ve gravür arasında genellikle bir karışıklık vardır: isimler benzerdir, ancak malzemelerle etkileşime girme yolları da benzerdir. Ancak gravürden farklı olarak gravür ustası baskı için bir kalıp değil, izleyiciye sunulacak bir görüntü yaratır. Grattage basitliği ve erişilebilirliği ile dikkat çekicidir – bu yüzden çocukların yaratıcı faaliyetlerinde sıklıkla kullanılır, herkes için uygundur.

Ve hatta okul öncesi çocuklar bile bunu küçük bir sanatsal numara olarak algılayarak resim çizme dünyasına zevkle dalarlar.

Bu grafik tekniğinde kendini ifade etmek için gerçekten çok fazla olanak vardır ve eserlerin birbirinden farklı olduğu parametreler çok sayıdadır. Örneğin, taban türüne göre farklılık gösterirler – kağıt veya karton olabilir. Tabanların renkleri farklıdır: siyah, beyaz, parlak ve alacalı, çok renkli. Çizim, tarama kullanımı ile dokulu veya doğrusal olabilir. Son olarak, üst katmanın tam olarak ne olacağı önemlidir – mürekkep, guaj ve ayrıca yağlı boyalar – ve astar olarak ne kullanılacağı: tebeşir, kil, balmumu, hatta basit bir yumurta sarısı.

Görüntü bu teknikte profesyonel olan bir usta tarafından yapılmışsa, farklı kesiciler kullanacaktır: elmas şeklinde, bıçak şeklinde veya keski şeklinde. Çocuklar genellikle görüntüyü kürdan, ataç, suşi çubukları vb. ile grattage olarak çizerler.

Grattage Tekniğinin Tarihçesi: Grattage, özellikle Fransız sanatçı Max Ernst tarafından 1920’lerin sonlarına doğru surrealist sanat hareketi içinde kullanılmaya başlandı. Ernst, bu tekniği, bilincin dışındaki imgeleri ve psikolojik durumları yansıtmak için bir araç olarak keşfetti. Sanatçı, mürekkep veya boya ile kaplanmış yüzeyleri kazıyarak, altındaki dokuları ve desenleri ortaya çıkararak, izleyicinin gözünde sürrealist ve gizemli bir etki yaratmayı amaçladı. Bu teknik zamanla diğer sanatçılar tarafından da benimsendi ve modern sanat dünyasında yaygın bir ifade biçimi haline geldi.

Grattage ve Diğer Tekniklerle Karşılaştırma: Grattage, genellikle diğer geleneksel grafik tekniklerinden, örneğin litografi veya gravürden daha serbest ve spontane bir ifade biçimi olarak kabul edilir. Çünkü burada sanatçı, hazırladığı alt yüzeyi kazıyarak, geleneksel şekilde çizim yapmanın ötesine geçer. Bu nedenle grattage, sanatçılara daha fazla özgürlük sunar ve aynı zamanda izleyiciye daha dinamik bir görsel deneyim sunar.

Tekniğin Uygulama Alanları: Grattage, yalnızca görsel sanatlarda değil, aynı zamanda eğitim alanında da sıklıkla kullanılır. Özellikle çocuklar için yaratıcı sanat atölyelerinde, onların ellerindeki malzemeleri keşfetmelerine yardımcı olur ve özgürce ifade etmelerini teşvik eder. Ayrıca, bu teknik mimari tasarım, moda tasarımı ve hatta endüstriyel sanatlarda da kullanılabilir.

Köken tarihi

Yüz yıldan biraz daha eski olmasına rağmen, grattage’ı kelimenin ve terimin modern algısı içinde değerlendirirsek, geçmişi antik çağlara kadar uzanır. Romalılar ve Yunanlılar “sgraffito” adı verilen çok popüler bir duvar süsleme tekniğine sahipti: üst sıva tabakası özel bir şekilde çizilmiştir. Ancak bu tür resimlere olan gerçek talep, antik kültürün sadece yeni bir ses bulmakla kalmayıp aynı zamanda çağın bir sembolü haline geldiği erken Rönesans döneminde geldi. Ve şimdi bazı Avrupa şehirlerinde, dekoru sadece antik tekniği tekrarlayan evler görebilirsiniz.

Ancak burada XX. yüzyıl avangardizmi yüksek sesle “vuruyor”, kelimenin tam anlamıyla her şeyi alt üst ediyor ve sanatçılar yeni formlar ve teknikler arayarak “eski dünyayı inkar etmeye” çalışıyor. Grattage’ı bugünkü haline getirdiği için batılı avangard sanatçı Max Ernst’e teşekkür edebiliriz: 1925’te sadece eski parkelere bakarak (sanatçının gözü tamamen benzersiz bir mercektir) kağıt tabanını alıp çizmeye karar veren oydu. Bir yıl sonra, yazar “Doğa Tarihi” adlı bir eser koleksiyonu yayınladı ve kısa süre sonra neredeyse yeniden canlandırılmış ve yeniden yorumlanmış bir teknikle kişisel sergisini açtı.

Bu teknikte kendi yüzlerini aramaya başlayan diğer avangard sanatçılar da yeni modayı beğendiler. Çalışmalar yenilikçi, cüretkar sanatın popüler olduğunu kanıtladı, çığır açtı. Max Ernst’in yanı sıra Joan Miró ve Hans Hartung, grattage tekniğini moda akımlarının kaidesine yerleştirmeyi muhteşem bir şekilde başardılar. Bir de çok genç yaşta üne kavuşan çağdaş gravür ustası Giovanni Guida var. Rusya’da bu teknik M. Dobuzhinsky, eserlerinin ifade gücü hem o zaman hem de şimdi etkiledi.

Grattage tekniğindeki çizimlere basında, dergilerde ve gazetelerde sıklıkla rastlanabiliyordu. Ancak baskı kalitesi her zaman eserin benzersizliğini ve detaylarını yansıtamıyordu. Ve reklamcılıkta grattage, tekniğin şaşırtıcı olanaklarıyla etkileyerek çarpıcı bir şekilde görselleştirildi. Ve bugün de talep görmeye devam ediyor, sanatsal deneyler için zengin bir potansiyele sahip.

Çocuk resim derslerinin programında grattage hemen hemen her şeye sahiptir: çocuğun kompozisyonun temelleri ile tanışması, ince motor becerilerinin geliştirilmesi ve malzeme ve araçlar fikri.

Çizim için gerekli olanlar?

Tam olarak ne kullanılacağı sanatçının hedeflerine, beceri düzeyine, çalışmadan beklentilerine bağlıdır. Teknikle ilk tanışanlar genellikle küçük çocuklar olduğu için, malzeme ve araçların listesi onlara yönelik olmalıdır.

Peki, ne hazırlayacağız:

Bu temeldir, diğer her şey isteğe bağlıdır ve nadiren, açıkçası, başka bir şeye ihtiyaç duyulur. Yeni başlayanlar için bir taslağa dönüştürülebilecek ilginç bir fikriniz yoksa.

Tabanı süslemek için seçenekler

Bu arada, “en tembeller” için, tüm bunları zaten içeren bir set satın alabilirsiniz. Ancak sıfırdan bir grattage oluşturma yoluna gitmeye karar verenler için, önce bir taban tabakası hazırlamaları gerekir. Kaygan ve pürüzsüz olmalıdır ve kaygan yüzeyine koyu bir katman uygulanacaktır. Çoğu zaman guaj veya mürekkeptir, ancak varyantları da vardır. Çocuklardan genellikle parafin bazlı bir grattage oluşturmaları istenir.

Bu muhtemelen en basit seçenektir ve en çok kullanılanıdır. Sonuç, siyah zemin üzerine beyaz bir çizimdir.

Kaygan tabaka yine bir parafin mumu haline gelir. Sadece kağıda sürülmeden önce farklı çizgilerle renklendirilmelidir. Renkli guaj bunun içindir. Parafin tabakasının üzerine tekrar guaj, bu kez siyah guaj sürün. Siyah guaj kuruduğunda çizmeye başlayabilirsiniz. Ve sonra siyah arka plan üzerinde beyaz bir çizim değil, renkli bir çizim görünecektir.

Çok renkli mum boya kalemleri de temel oluşturmak için idealdir. Beyaz sayfa, boya kalemleriyle çizilirken beneklerle, her türlü kareyle çizilir. Patchwork gibi bir şey elde edeceksiniz, yamalardan oluşan bir resim. Hiç boşluk kalmamalıdır. Levha geleneksel olarak guaj veya mürekkeple kaplanır, sadece siyah renk değil, örneğin koyu mavi de kullanabilirsiniz. Arka plan kuruduktan sonra çizimi çizebilirsiniz.

Kendi ellerinizle nasıl resim yaparsınız?

Teoriden pratiğe. Grattage çizimleri karmaşık değildir, 6-7 yaşındaki çocuklar aşağıdaki tüm adım adım talimatları yapabilirler.

Bu ustalık sınıfı için ihtiyacınız olanlar: siyah guaj boya, mum boya, biraz sıvı sabun, suluboya kağıdı, tahta bir kürdan veya şiş, yumuşak bir fırça.

Adım adım nasıl çizilir.

Bu masterclass okul öncesi çocuklar içinse, tüm aşamaları onlar tarafından yapılamaz. Koyu siyahı boyamak bir yetişkine emanet edilse daha iyi olur.

Genellikle bu tema sonbahar manzaraları ile yankılanır ve sonbaharda bahçede veya okulda geçer.

Çalışmak için neye ihtiyacınız olacak:

Yürütme.

Her şey hazır – tam olarak aynı prensipte, karton şablonlar kullanarak çiçeklerle, kelebeklerle, hatta natürmortlarla kompozisyonlar yapabilirsiniz. MK’da olduğu gibi sadece sonbahar yaprakları değil de bir ağaç istiyorsanız, aynı şekilde ağaç şablonları yapabilirsiniz.

Burada aynı anda 3 tavus kuşu olacak, farklı fikirler ve eskizler, ancak hepsi çok ilginç ve renkli çıkıyor. Fark sadece çizim tarzındadır.

Grattage tekniğinde tavus kuşları.

Her zaman başka birinin çizimini temel alabilir, inceleyebilir ve ardından yazarın öğelerini ekleyebilirsiniz. Renkli bir tavus kuşu yapabilirsiniz, siyah beyaz bir tane yapabilirsiniz – ilki daha ikna edici olacaktır.

Daha büyük çocuklar farklı tekniklerle natürmort çalışabilir ve grattage, bir konu kompozisyonu oluşturmayı öğrenmenin ilginç yollarından biridir: meyve, tabak vb. д. Daha küçük çocuklar daha kolay temalara ihtiyaç duyarlar, örneğin okul öncesi çocuklar havai fişek, havai fişek, havai fişek, havai fişek, havai fişek, havai fişek, havai fişek, havai fişek, havai fişek, havai fişek, havai fişek, havai fişek, havai fişek, havai fişek çizmekten hoşlanırlar. Bunu yapmak için ağır kağıt, mum boya kalemleri veya suluboya boyalar, bir mum, siyah guaj, herhangi bir deterjan (birkaç damla) hazırlamanız gerekir. Ve sonra her şey gelenekseldir – levha mum boya kalemleriyle rastgele renklendirilir. Ve yine de bu keyfiliğin kaos olmaması arzu edilir. Çizim sırasında sadece siyah renk kullanılamaz, diğerleri de kullanılabilir.

Mum boya yerine suluboya da kullanılabilir, ancak ilk seçenek daha başarılıdır. Bu tabaka kuruduktan sonra kağıt bir mumla iyice ovulur: çok renkli tabaka kalın bir balmumu tabakasıyla kaplanacaktır. Siyah guajda iki damla deterjan eklemeniz, hepsini karıştırmanız ve sayfayı radikal siyahla kaplamanız gerekir. Boya iyice kurumalıdır. Deterjan sayesinde yüzeye eşit olarak yayılacaktır. Peki, sonra keskin bir nesne, örneğin bir iğne alırsınız ve önceden yapılmış taslağa göre çocuklar vuruşlar çizer. Havai fişek patlamalarına benzemelidirler. Herkes için ve her zaman işe yarar, sadece çok denemeniz gerekir.

Güzel örnekler

Bu galeride, alışılmadık tekniklerle uğraşmak, kendinizi grattage’ın içinde bulmak, onun özel büyülü özelliklerini hissetmek için büyüleyici eserler yer alıyor.

10 enfes grattage çizimi.

Balmumu işi ile tanışmak yeni bir hobi haline gelsin ve sonuçları evin yüzünü oluşturan favori, benzersiz dekor olsun.

Kendi ellerinizle grattage tekniğinde bir resmin nasıl yapılacağı hakkında aşağıdaki videoya bakın.