İkebana: nedir, tarihçesi ve yaratım kuralları
Hobiler

İkebana: nedir, tarihçesi ve yaratım kuralları

İkebana çiçek düzenleme sanatı - Asialogy

Birçok kişi ikebana sanatının Hindistan ve Çin’de ortaya çıktığına ve ancak daha sonra Japonya’ya geldiğine inanmasına rağmen, ikebana sanatı bize Japonya’dan gelmiştir. Bu karmaşık kelime, insan duygularını ifade edebilen benzersiz, orijinal, muhteşem kompozisyonlar oluşturma yeteneğine atıfta bulunur.

İkebana ustaları alışılmadık malzemeleri, çiçekleri, garip şekillerdeki dalları bir araya getiriyor. Yavaş yavaş, sanat dindarlıktan uzaklaştı ve sadece tapınaklardaki hediyeleri değil, aynı zamanda seküler yaşamdaki zarif buketleri de somutlaştırmaya başladı. İkebana’nın çiçekçilik üzerinde büyük bir etkisi olmuştur, ilkeleri sayesinde birçok çiçek kompozisyonu oluşturulmuştur.

Bu nedir?

Japonya’dan çiçek sanatı, kelimenin tam anlamıyla taze çiçeklerden oluşan bir kompozisyon olarak tercüme edilebilir. İkebana gerçek popülaritesini Japonya’da kazanmış ve tüm dünyaya oradan yayılmıştır. Buketlerin tarihi, XV. yüzyılda keşişlerin tapınaklarda tanrılara hediye olarak çiçek buketleri oluşturmasıyla başladı. Japon tanrıları için hediyeler oluşturuldu Ölçülülük, zarafet ve doğallık ilkesine göre.

İkebana, etkileyici ve etkili bir buket yaratmak için çeşitli renkleri, çeşitleri ve karmaşık süslemeleri bir araya getirmenin gerekli olmadığını kanıtlamıştır.

Gerçek bir ustanın onlardan bir şaheser yaratması, doğanın güzelliğini yansıtması ve onlara anlam katması için bir tomurcuk, bir taç yaprağı, bir dal yeterlidir. İkebana ustası sadece buketler yaratmakla kalmaz, içsel durumunu yansıtır, ruhun güzelliğini, dünya görüşünü, kozmosun sonsuzluğunu gösterir. Çiçek – sadece kompozisyonun temeli değil, aynı zamanda sonsuz yaşamın sembolüdür.

Taze çiçek sanatının nasıl ortaya çıktığını anlatan bir efsane vardır. Bir zamanlar, eşi benzeri görülmemiş güçte bir kasırga Japonya’da büyük miktarda bitki örtüsünü yok etti. Daha sonra keşişler harap olmuş bahçeleri dolaşarak bitki ve çiçek kalıntılarını topladılar. Bu harikulade armağanla birlikte tanrılara bir dua yönelttiler ve eziyet gören bahçelerin eski haline getirilmesini istediler. Buda onları duydu ve bir anda bahçeler yeniden fırtınadan önceki gibi yemyeşil ve bereketli oldu. Bu, keşişlerin her birine bir istek, bir yakarış, bir minnettarlık koymaya çalıştıkları çiçek sunularının başlangıcıydı.

Uzmanlar ikebanayı standart çiçekçilikten farklı kılan bir dizi özelliğin altını çiziyor:

Japonlar İkebana tarzı kompozisyonları bir sanat olarak görür, uzun ve özenli bir şekilde öğretirler. Keman çalma sanatında tek bir derste ustalaşılamayacağı gibi, çiçekçilik de sürekli ve yorulmaksızın çalışmayı ve kendini geliştirmeyi gerektirir.

Zevk sahibi olmak, uyumu hissetmek, olay örgüsünü görebilmek ve fikirlerinizi doğru ifade edebilmek çok önemli. İkebana farklı stillerde yapılır, ayrıca yaratılır ve yerleştirme türüne göre: masada, duvarda. Çizgi, şekil ve renk gibi faktörler bu sanat formunda büyük rol oynar.

Dikey, her şeyden önce uçuşu, neşeli duyguları ve yükselen bir ruh halini yansıtır. Yatay – sakinlikten kayıtsızlığa, kopuk tavır, melankoli. Renk kavramı da pek çok şeyi ifade edebilir, örneğin sıcak spektrumun tonları – sarı, turuncu – neşeli ruh halini ve pozitifliği, huzuru, başkalarına karşı eğilimi sembolize eder. Soğuk gama – mavi, mavi, gri – sakinliği, kısıtlamayı ifade eder.

Nötr paletler vardır, örneğin yeşiller, diğer tüm tonaliteleri tek bir arsada birleştirir. Usta, duygularını ifade etmek ve başkalarında uyandırmak için tonlar ve zıtlıklarla nasıl oynayacağını bilir.

Türler ve stiller

Budizm felsefesi, din, geleneksel olarak iyi ve kötü olmak üzere iki daldan, daha sonra bir insan imgesiyle birleştirildiklerinde üç daldan oluşturulan ikebana’nın temel bileşimi üzerinde kesin bir iz bırakmıştır. Bu üçgen tüm ikebana stilleri ve türleri için temel oluşturur. Modern sanat bazı değişikliklere uğramıştır: ikebananın yerleştirildiği iç mekan, çevredeki renk yelpazesi ve ışık çok önemli hale gelmiştir.

Japonlar çok titiz bir millettir, ikebana kompozisyonunun meditasyona benzer bir uygulama olduğuna inanırlar, bu nedenle her şeyi en ince ayrıntısına kadar düşünmek gerekir.

“Canlı çiçek” sanatının tarihi boyunca yüzlerce okul ve farklı yönelim doğdu, ancak en tanınmış ve etkili birkaç tanesi. Uzmanlar sadece üç yönü ayırt eder.

Ikenobo. Bu, 15. yüzyılda Sensei Ikenobo tarafından kurulan ilk okuldur. Bu keşiş tapınaklar için eşsiz kompozisyonlar yaptı: çok gösterişli değil, ölçülü, ama inanılmaz derecede anlamlı. Ancak boyutları çok büyüktü. Tarzlar arasında başlıca olanlar seca ve ricca idi.

Rusya da dahil olmak üzere dünyanın birçok ülkesinde farklı stilistik yönlere sahip ikebana okulları bulunmaktadır. Ülkemizde bu sanat oldukça geç, XX. yüzyılda ortaya çıktı. Çoğu zaman burada eski tekniklerden ziyade modern stiller öğretilir.

Uzmanlar “taze çiçek” sanatında aşağıdaki ana stil yönlerini ayırt etmektedir:

Şimdi üç ana çeşidin her birine daha yakından bakalım.

Aşağıdaki ana özelliklerle karakterize edilir:

Bu tarzda kompozisyonun, orantılı oranlarına kesinlikle uyulması gereken üç bileşeni vardır: Gök, İnsan, Yer (7: 5: 3). Geminin boyutuna, elemanların yerleştirilme sırasına güvenmek önemlidir. İlk eylem, ana nesnelerin çubuklara yerleştirilmesidir, ardından olay örgüsünü tamamlayan ek unsurlar eklenerek hacim elde edilir.

Moriban tarzının üç ana biçimi vardır.

Tekutai – Dikey, uzun, düzleştirilmiş elemanların, bitki çiçek saplarının kullanımına izin verir. Genellikle bambu, nergis, glayöl. Taban, herhangi bir yönde maksimum 30 derece sapma ile kesinlikle dikey olarak monte edilebilir.

Arsanın oranı ve şekli bir önceki stile benzer, burada temel fark vazolarda, daha doğrusu vazoların şekillerinde görülür. Burada, topluluğun bir araya getirildiği daraltılmış boğazlı yüksek tip kaplar kullanılmaktadır. Sabitleme için ek unsurlar da bölünmüş dallar, haçlar, ahşaptan yapılmış destekler şeklinde kullanılır.

Bu tarzdaki kompozisyonun ana görevi, manzara motiflerinin doğal çekiciliğini sergilemek, bir çiçeğin, bitkinin, dalın muhteşem eğrisini göstermektir.

Doğal olanın güzelliğini vurgulamak için önemsiz olmayan malzemelerin kullanıldığı çeşitlerin en özgürü. Bu topluluklar genellikle gerçeküstü ve eklektiktir. Antik sanat ile yeni ve modern bir dünya görüşünü birleştirirler. Şekillerde çeşitli değişikliklere, herhangi bir malzemenin dahil edilmesine, yapay olanlar da dahil olmak üzere dekoratif unsurlara izin verilir. Canlı çiçek, kurutulmuş ahşap, plastik, metal, cam, taş tek bir toplulukta birleştirilebilir.

Vazonun şekli de tercihen orijinaldir. Dziyuka eklektizme, yönlerin karıştırılmasına, geometrik nesnelerin dahil edilmesine, etkileyici renk kontrastlarına izin verir. Sanatçının hayal gücü hiçbir şey tarafından kısıtlanmaz, kendini sınırlamadan yaratmakta özgürdür.

Kompozisyonun temel ilkeleri

İkebana bestelemenin tüm kuralları temelden önce gelir – kompozisyonun fikri, fikri ve ana anlamı. Japonlar bu sürece oldukça fazla zaman ayırır, özellikle de büyük ölçüde meditatif olduğu için. Sadece uzman bir keşişin bir topluluk besteleyebildiği zamanlar geçmişte kaldı. Ancak ikebana’yı Evren’e bir sunu, bir ritüel prosedür olarak ele alma ilkesi büyük ölçüde aynı kalmıştır.

Her parçanın felsefi bir anlamı olmalıdır. Geleneksel ikebana’da kötülük ve iyilik güçlerinin karşı karşıya gelmesidir, daha sonra Konfüçyüs’ün Çin öğretilerinin gelişimi sayesinde kompozisyona üçüncü bir unsur eklendi – bir adam. Konfüçyüsçülüğün yanı sıra Zen öğretileri de insan varlığının önemini, içinde bulunulan an ve sıradanlık lehine zenginliğin reddini vurgulayarak topluluk oluşturma yöntemlerine katkıda bulunmuştur.

Tüm bunlar, zamanın etkisi altındaki tüm değişikliklere rağmen, sonuçta modern kompozisyon tekniklerini etkilemiştir. Eseri düzgün bir şekilde bestelemek için üç ana bileşene güvenmek gerekir: Gök, Yer, İnsan ve tüm topluluğu uyumlu bir bütüne bağlayan ek unsurlar. Ek olarak, topluluğu oluşturma kurallarına uymak gerekir:

İkebana için en popüler kap biçimleri:

Kompozisyon düşünüldükten ve kap seçildikten sonra, elemanların seçimine geçilir. Burada boyutu doğru hesaplamak çok önemlidir, bunda da her şeyden önce vazonun boyutundan başlamakta fayda vardır. Seçilen stil de önemlidir. Öğelerin boyutunu hesaplamak için farklı formüller vardır. Başlangıç olarak Gökyüzünün uzunluğu belirlenir, burada kabın yüksekliği ve çapı toplanır ve 1,5 ile çarpılır. Daha sonra İnsan çizgisinin uzunluğu aşağıdaki gibi belirlenir ? Cennetten.

Önemli bir nokta – öğelerin boyutu, geminin içine sabitlenen parça dikkate alınmadan değerlendirilir.

Eğim açısı önemlidir, tüm topluluğun şeklini belirler. İnsanın çizgisi Cennetin çizgisine doğru eğimli olmalıdır. Topluluktaki en kısa parça Önceki iki çizginin eğiminin önüne veya uzağına yerleştirilen zemin. Üç ana unsur düzenlendikten sonra, kompozisyona ek jushiler dahil edilir. Önemli olan, ana olanlardan daha uzun, daha akılda kalıcı olmamaları ve çok yoğun bir şekilde öne çıkmamalarıdır.

İkebana’da hantal unsurlara, çok fazla farklı malzemeye, kompozisyonun aşırı doldurulmasına, gürlüğe izin verilmez. Ana ilke – çok fazla boş alan, hava, netlik ve her bir unsurun önemi. Malzemeler yapay ise, tüm detayları çiçekçiler için kenzana veya köpük ile sabitleyin.

Açık kurallara rağmen, bu şekilde yaratmayı öğrenmek kolay değildir. Her sanat gibi ikebana da ilham, eğitim, adanmışlık ve hayal gücü gerektirir. Uzmanlar her şeyden önce karmaşık olmayan toplulukları ve katı, iddiasız malzemeleri denemenizi önerir.

Ne yapılabilir?

Evde kendi ellerinizle ikebana yapmak – çok heyecan verici bir süreç. Özellikle bu yaratıcı faaliyet birçok farklı unsurun kullanımını içerdiği için. Doğal malzeme bileşimleri çok etkili görünüyor: kurutulmuş çiçekler, çam dalları, diğer ağaçların dalları, Noel ağaçları, farklı yapraklar. Çiçekler de popülerdir: glayöl, orkideler, nergisler. Genellikle foamirandan, diğer malzemelerden detaylar kullanın. Her durumda, tüm topluluğun temeli bir kaptır.

İkebana yapmaya ciddi olarak karar verirseniz, tabanda özel bir stand satın almayı düşünün – kenzana. Çiçekçi süngerleri, köpük, kum, kildit ile kolayca değiştirilebilir. Doğal mı yoksa yapay malzemeler mi kullanmayı planladığınızı göz önünde bulundurmanız önemlidir. Buna bağlı olarak, bağlantı elemanlarını buna göre seçin. Sabitleme düşünüldükten, kap ve malzemeler seçildikten sonra üçgen oluşturulmaya başlanabilir.

Şunu unutmayın elemanlar tek bir düzleme yerleştirilmemeli, topluluk malzemeden bağımsız olarak hacimsel olmalı, asimetrik, çok yönlü olmalıdır.

Büyük boyutlu Ikebana birkaç üçgen içerebilir, ancak böyle karmaşık bir yapıda topluluklar oluşturmaya başlamadan önce basit bir tane oluşturmaya çalışmak daha iyidir.

Yapay veya taze çiçeklerden bir aranjman yapmak için bir kaba ihtiyacınız olacak: bir kase, vazo, fincan tabağı, ağaç kabuğu, tepsi. Çiçekler inanılmaz derecede güzel ve mükemmel unsurlardır, bu nedenle kap bununla tartışmamalı, bunun yerine çiçeğin güzelliğini ve kırılganlığını hafifçe vurgulamalıdır. Bir kap seçerken, takımın detaylarıyla nasıl bir renk yansıması yaratacağını düşünün. Mütevazı bir çiçek çalışması için ideal temel – topraktan yapılmış bir sepet veya vazo. Krizantem, zambak, gül gibi lüks çiçekleri tercih ediyorsanız, daha etkileyici kaplar kullanın: camdan, porselenden yapılmış vazolar.

Tek renkli bir kap, renkli çiçek unsurlarını en iyi şekilde vurgulayacaktır. Eğer topluluğun merkezini vazonun kendisi yaparsanız ve bu durumda elemanlar mütevazı türlerden çiçekler, dallar aldığından daha etkileyici görünmelidir. Modern ikebana tarzında yapay dekor genellikle ana dekor haline gelir. Bu tür çiçek kompozisyonları daha az rafine ve zarif değildir, bakımları kolaydır ve canlı bir çiçekle karşılaştırıldığında çok uzun süre dayanırlar.

Güller – ikebana’daki en popüler çiçeklerden biri, kadınlar tarafından çok seviliyorlar, estetik asil görünümleri ve çarpıcı kokuları ile şaşırtıyorlar, uzun süre dayanıyorlar.

Basit bir gül ikebana ustalık sınıfı gerektirecektir:

Algoritma:

Çiçekler hiçbir şekilde ikeban bestelemek için tek malzeme değildir. Alışılmadık görünümlü meyve, sebze toplulukları. Genellikle karnabaharın bir unsuru olarak kullanılır. Maydanoz, dereotu, diğer yeşillikler dekorasyon olarak harika görünüyor. Meyveler, dut salkımları, üvez dalları ile harika bir şekilde tamamlanır. Böyle bir ikebananın daha ilginç görünmesini sağlamak için, önemsiz olmayan bir şekle sahip bir taban seçmek daha iyidir. İçinde, seçilen meyveleri düzenleyebilir veya şişlerde sergileyerek ek dekorasyon ekleyebilirsiniz.

Bu tür kompozisyonlar hem minimalist tarzda hem de daha süslü tarzda çok yaygındır. Genellikle fütüristik topluluklar oluşturmak için çıplak tipte kuru dallar alınır. Ladin, çam dalları kış için harikadır, bir kutlama için hediye olarak veya ev dekorasyonu olarak tasarlanmış şenlikli sanat eserleri. İğne yapraklı dallar toplar ve diğer süslemelerle süslenir. Kuru ve mütevazı dallar çiçeklerle mükemmel bir şekilde tamamlanır.

Kuru dallar ve yıldız çiçeklerinden oluşan zarif bir kompozisyon yaratma konusunda size bir ustalık sınıfı sunuyoruz. Çilek, alıç dalları, üvez meyveleri ile dekoratif veya gerçek dallar kullanabilirsiniz.

Yaratıcı olmaktan korkmayın ve bahçe arsanıza iyi bakın.

İş algoritması:

Temalar

Topluluğa size ait olan ruh halini, bakış açınızı yansıtmak çok önemlidir. Genellikle bir olay ya da sadece pencerenin dışındaki havanın bir temsili olabilir. Mevsimler ikebana’ya belirli motifler getirir. Çoğu zaman bir an için, bir tatil için, hediye olarak veya kendileri için yapılırlar. İkebana’da yeni yıl, kış, Noel temalarının yanı sıra sonbahar temaları da sıklıkla kullanılır.

Bahar toplulukları 8 Mart için ya da sadece doğanın uykudan uyanışının bir simgesi olarak çok popülerdir.

Bahar havası esas olarak çiçeklerin yardımıyla somutlaşır: laleler, sümbüller, nergisler, frezyalar ve meyve ağaçlarının dalları. Her şeyden önce, hangi çiçek salkımının ana rolü oynayacağına ve hangisinin ikincil olacağına karar verin, bunun etrafında tüm topluluk inşa edilir.

Oluşturma algoritması:

Sonbahar motifleri çok yönlüdür, parlak, sulu ve muhteşemdir, solan doğanın ruh hali ise hem ana hem de yarı-anlamda olabilir. Güzel sonbahar yaprakları ile parlak bir dal, tonda çiçeklerle birleştiğinde zarif bir topluluk elde etmek için yeterlidir. Burada fantezi hiçbir şey tarafından sınırlandırılmamıştır.

Sonbahar motifi oluşturmak için bir algoritma sunuyoruz:

İç mekanda güzel örnekler

Size kendi ellerinizle yaratabileceğiniz ve iç mekanı dekore edebileceğiniz birkaç güzel kompozisyon sunuyoruz.

Kağıttan ikebana nasıl yapılır, aşağıdaki videoya bakın.